Ein Trailer aus der UNDERDOX-Schmiede. Ein Rennen auf der legendären Speedway-Bahn in Olching bei München, gefilmt von Bernhard Koch auf Super-8, geschnitten von Dunja Bialas. DeeDee Wallauer hat uns das Material in digitaler Form zukommen lassen: es ist Bestandteil seines Films mit dem schönen Titel SPEED, MUD & GLORY. Die Tonspur stammt aus LA BÊTE LUMINEUSE (1982) des Québecer Dokumentarfilmers Pierre Perrault und nimmt Bezug auf unser diesjähriges Thema Trans-Atlantik – QUEBEC. Hier die Übersetzung ins Englische, die wir den Untertiteln entnommen haben:
What does it mean to kill a moose?
You study him
You track him
Get close to him
And then
You shoot him.
Musikalischer Trip in eine horrifizierende Parallelwelt
Christian von Borries, der bei UNDERDOX mit seinen Filmen THE DUBAI IN ME und MOCRACY zu sehen war, ist außerdem Komponist. Jetzt hat er das Konzert conflict music, das er im Mai in Köln dirigierte, neu editiert und als Konzert-Film auf Youtube gestellt.
Die Musik wird Teil seines neuen Films DESERT OF THE REAL sein. Das Bildmaterial, aus dem Christian von Borries seine Filme montiert, ist oft Found Footage aus dem Internet, eingewoben in einen dichten politischen Diskurs, der sich meist aus ins Bild eingebundenen Original-Propaganda-Parolen von Weltkonzernen ergibt. Christian von Borries arbeitet suggestiv und selbstredend, und seine Musik-Komposition macht die assoziative, harmonierend-kontrastierende Art seiner Bildmontage mehr als plausibel.
Das Bildmaterial, das von Borries zwischen die Konzertaufnahmen montiert, besteht aus vielsagenden, wenn auch unglaublichen Aufnahmen von der IDEX Waffenmesse in Abu Dhabi. Ein musikalischer Trip in eine horrifizierende Parallelwelt.
Manifest für einen neuen Film
Christian von Borries hat auf seiner Website masse und macht ein lesenswertes Manifest für einen neuen Film veröffentlicht, eine Poetologie, die dem traditionellen, kommerziellen, wie auch dem autorengebunden Filmschaffen eine Absage erteilt:
Im Filmbild erscheint Gleichheit als eine Art Realität, die der neue Film unterläuft. So gewinnt das Virtuelle im Bild einen utopischen Horizont. Die „absichtliche Verarmung des Ausdrucks“ und das „Stotternlassen der Codes“ sind Methoden des neuen Films. Rekursive Elemente, Komprimierung, Fragmentierung, Verlangsamung und gezielte Auslassungen verwirren die Zeitachsen und Hierarchien des Erzählens und bergen Zusammenhänge, die durch eingewöhnte Darstellungsmodi unterschlagen werden. – Christian von Borries
BOSTON CANTICO, A Mini-Film by Romuald Karmakar, 2012, 1 Min.
Romuald Karmakar (Villalobos UX 2010, Angriff auf die Demokratie UX-Halbzeit 2012) arbeitet zur Zeit in Boston / USA. „At the Radcliffe Institute, Karmakar will develop the feature film Maybe Rauff, about the postwar career of a former SS officer in Latin America, based in part on the biography of Walther Rauff (1906–1984), who from 1940 to 1942 was substantially involved in the development and operation of mobile gas vans used for the extermination of European Jews.“
Kurzfilm von Lui Jiayin, 17 Min., 2010, Auftragsarbeit für ein Pekinger Hotel. Oxhide 1 und Oxhide 2 der chinesischen Regisseurin liefen bei UNDERDOX 05.
Auf die Frage nach neuen Projekten antwortet Lui Jiayin: „Oxhide III and IV and V: these are all dealing with my family. They will each have a different story; they’re not sequels.“
Zu „Oxhide 2“ gibt es von David Bordwell und Kevin B. Lee im Museum of the Moving Image einen filmvermittelnden Film zu sehen: Slow Food (2011).
